Cinecittà

Cinecittà

Dnevnik, 28. oktober 2018 ― Naslov fotografske razstave Igorja Andjelića predstavlja najnovejšo serijo premikajočih se fotografij, ki nakazujejo avtorjevo predanost temu fascinantnemu obdobju italijanske umetnosti. Igor Andjelić je vizualni umetnik, grafični oblikovalec in...
MAJA BABIČ KOŠIR: I HAVE TO GO BOLLOCKS

MAJA BABIČ KOŠIR: I HAVE TO GO BOLLOCKS

Sodobna umetnost (Aljoša Abrahamsberg), 28. oktober 2018 ― Ilustratorka, slikarka in kiparka Maja Babic Kosir se po desetih letih življenja in dela v tujini predstavlja s svojo prvo samostojno (slikarsko) razstavo doma, katera tudi tokrat odseva avtoričino iskanje lepote v življenju, ne žalosti in bolečine. Njeno ustvarjanje ostaja zavezano intimni eksistencialni izkušnji, kjer se vedno znova podaja na introvertirano iskanje notranjih osebnih in zasebnih doživljajev in počutij. Ob avtoričinem raziskovanju umetnosti kot terapije so se začele rojevati impulzivne podobe, za katerimi se je največkrat skrival močan čustven naboj. V katarzičnih risbah in slikah lahko še vedno najdemo sledi kiparke, ki se med drugim kažejo v bogatih nanosih barve na platno. Intuitivnost, priklic in povezava s (preteklimi) občutji in hrepenenji so omogočili nezaveden prihod besed, ki v delih delujejo spontano, igrivo in sproščeno. Z razstavo »I have to go /// bollocks« umetnica nadaljuje s postavljanjem vprašanj identitete, dojemanja žensk in ženskosti, seksualnosti, (razočarane) ljubezni in hrepenenja po njej. Kot sama pravi, ko ustvarja je brez cenzure. Tako ne slači le figur, ampak nam pokaže kako se osvoboditi družbenih norm, pravil in teže »normalnosti« ter ustvariti vsaj prepih za patriarhalno postanost. Having lived and worked abroad for ten years, illustrator, painter and sculptor Maja Babič Košir returns home to present her first solo exhibition (of paintings) here. As is typical for her, the works displayed will reflect the author’s search for beauty in life rather than pain and sorrow. Her work remains committed to intimate existential experience, always embarking on an introverted search for personal and private happenings and moods. The artist’s research into art as therapy has led to impulsive images, which, in most cases, were hiding a strong emotional charge. The cathartic drawings and paintings yet contain the traces of a sculptor, such as thick layers of paint on canvas. Intuition, evocation and connection with (past) feelings and
MENAŽERIJA: VŠEČNO & KUPLJIVO

MENAŽERIJA: VŠEČNO & KUPLJIVO

Sodobna umetnost (Aljoša Abrahamsberg), 28. oktober 2018 ― Menažerija je nastala kot rezultat raziskav ekonomije umetnosti, umetniškega trga in trga povpraševanja in ponudbe, vpliva trendov in preučevanja življenjskih slogov ter prioritet, ki jih je umetnica Iris Pokovec podrobneje predelala v svoji magistrski nalogi z naslovom Všečnost in Kupljivost. Prva dela Menažerije so bila predstavljena kot praktični del magisterija jeseni 2017. Menažerija je brand umetniških in dekorativnih del. S tem je mišljeno, da so dela lahko oboje, da lahko visijo v galeriji kot umetniška dela, ali služijo dekoraciji doma. Če sodimo po naslovu razstave, avtorico zanimata predvsem pojma všečnost in kupljivost in odnosi med njima in namen je bil ustvariti prav to – umetniška dela, ki so všečna in kupljiva. Menažerija se ne posveča prodaji del na umetniškem trgu, temveč prodaji umetniških del na splošnem trgu, torej trgu povpraševanja in ponudbe. Celotna ideja je po svoji naravi povsem ekonomska, vendar se od drugih tovrstnih poskusov loči po tem, da je hkrati tudi umetniška. Menažerija želi popularizirati likovno umetnost, ne da bi ji s tem odvzela umetniško vrednost. Popularizacijo umetnosti vidi kot nujnost, saj umetnost in kultura žal ne igrata pomembnih vlog v vsakdanu potrošnika, pogosto zaradi nerazumevanja sodobne umetnosti, ki navadno zahteva določeno strokovno podlago. Takšna umetnost izpostavlja problematike, s katerimi se potencialni gledalec ne more poistovetiti in jih posledično ne zna ceniti, oziroma svoj prosti čas raje preživi ob dejavnostih, ki so mu v zabavo in sprostitev. Menažerija sledi trendom všečnega, kar v kombinaciji s klasičnim razumevanjem umetniških del (slike, kipi, grafike) pretvori v umetniška in dekorativna dela, ki gledalca nagovarjajo z vizualno preprostim jezikom, s čemer so takoj bolj dosegljiva splošni javnosti, ter poskrbi, da so vsi aspekti predstavitve projekta (od zasnove razstav in vse do opisa vsakega dela) osnovani na zabavni izkušnji ter, da je obisk Menažerijinih dogodkov, gledalcu v veselje in zaba
Neža Knez: Premestitve9. – 30. november 2018otvoritev: 9....

Neža Knez: Premestitve9. – 30. november 2018otvoritev: 9....

Hiša kulture v Pivki, 27. oktober 2018 ― Neža Knez: Premestitve9. – 30. november 2018otvoritev: 9. november ob 19. uriKustosinja razstave je Mojca Grmek.Neža Knez je vizualna umetnica mlajše generacije, ki se ukvarja s prehajanjem meja med umetnostjo in vsakdanjim življenjem, na način, ki gledalca spodbudi, da začne o svetu razmišljati drugače. Njen interes je usmerjen v vsakdanje stvari, pojave in situacije, ki so tako samoumevni, da o njih ne razmišljamo več. S svojo umetniško prakso, ki vključuje raziskovanje percepcije z različnimi čuti, mišljenje skozi telo, komunikacijo med telesom, prostorom in predmeti v njem…, skuša to samoumevnost razbiti in pokazati na »nekaj vmes», nekakšne zmuzljive »slepe pege«, ki jih ni mogoče izraziti z jezikom ali podobo. Njena dela, ki izhajajo iz te prakse, delujejo kot nekakšni rezi v vsakdanje življenje, ki razkrivajo obstoječe družbene meje, jih razpirajo in krivijo po svoji lastni logiki, s tem pa nudijo možnosti za nov in drugačen pogled na svet.Izhodišče tokratne razstave Neže Knez je performans z naslovom Branje (2017), ki ga je izvedla v javni knjižnici v Milanu. V okviru performansa je sedeč med ljudmi v knjižnici glasno brala poezijo T. S. Eliota v italijanskem jeziku, čeprav ga ne govori in ne razume. S tem se je v dejanju branja ustvaril prostor neznanega, saj glas ni bil podrejen običajnemu pomenu besed, ampak je skozi odsotnost razumljivega ustvarjal svoj lastni pomen. Razstava je rezultat ponovnega premisleka performansa in poskus njegove premestitve v novo obliko, ki bo odprl prostor za nove vmesnosti in neujemljivosti, s tem pa tudi iskanje novih pomenov.────────────Neža Knez (1990) je študirala kiparstvo na Akademiji za likovno umetnost in oblikovanje v Ljubljani, kjer je leta 2014 diplomirala in tri leta kasneje magistrirala. Svoje delo je predstavila na več samostojnih in skupinskih razstavah doma in v tujini in zanj prejela več nagrad in priznanj, med drugim univerzitetno Prešernovo nagrado in nagrado skupine OHO. Živi in dela v Ljubljani.
Egon Schiele

Egon Schiele

ARS Likovni odmevi, 25. oktober 2018 ― Ob 100. obletnici smrti Letos so na likovnem področju v ospredju stoletnice smrti ključnih predstavnikov dunajske moderne – Otta Wagnerja, Gustava Klimta, Kolomana Moserja in Egona Schieleja. Na Dunaju so se vrstile razstave omenjenih umetnikov. Schiele, čigar delo pooseblja umetniške tendence dunajske moderne, je trenutno predstavljen v kar dveh muzejih, v Muzeju Belvedere in Muzeju Leopold. V oddaji bomo skupaj z direktorjem Hansom Petrom Wipplingerjem iz Muzeja Leopold predstavili življenje in delo tega edinstvenega, tudi kontroverznega slikarja, ki je umrl 31. oktobra leta 1918 pri osemindvajsetih letih.
:: VTOL :: / SAMOORGANIZACIJA / SELF-ORGANISATION

:: VTOL :: / SAMOORGANIZACIJA / SELF-ORGANISATION

Sodobna umetnost (Aljoša Abrahamsberg), 25. oktober 2018 ― Samoorganizacija' kot robotska in zvočna instalacija za nadzor, delovanje in za sintezo zvoka uporablja kemične in fizikalne reakcije. Sistem sestavljajo glavni krmilni element in trije kinetični elementi za uravnoteženje. Nadzira jih glavni kontrolni blok s tremi jedrnimi sistemi, v katerih potekajo reakcije, ki jih nato analizirajo tudi računalniški algoritmi in kamere. Procesi so naslednji: - Zvočna povratna zanka: posebna vrsta ojačitve, ki se pojavi, kadar je med avdio vhodom in avdio izhodom pozitivna povratna zanka. Če uporabimo lastnosti povratnih informacij, lahko obnašanje sistemov spremenimo tako, da ustrezajo namenu: lahko jih naredimo stabilne, odzivne ali konstantne. Dokazano je, da se dinamični sistemi s povratnimi zankami prilagodijo robu kaosa. - Rayleigh-Bénardova konvekcija je vrsta naravne konvekcije, ki se pojavlja v vodoravni plasti tekočine, segrete s spodnje strani. Razvije se pravilen vzorec konvekcijskih celic, ki jih imenujemo celice Bénard. Tovrstna konvekcija je zaradi svoje analitične in eksperimentalne dostopnosti eden najpogosteje preučevanih konvekcijskih pojavov. Konvekcijski vzorci so najbolj natančno preučevan primer samoorganiziranja nelinearnih sistemov. - Reakcija Belousov-Zhabotinsky je klasičen primer neravnovesne termodinamike, ki povzroči vzpostavitev nelinearnega kemičnega oscilatorja. Edini skupni element teh oscilatorjev je vključevanje broma in kisline. Reakcije so pomembne za teoretično kemijo, saj pokažejo, da ravnovesno termodinamično delovanje ne nadvlada nujno kemične reakcije. Umetniški projekt obravnava samoorganizirane strukture z več vidikov. Vsak od predstavljenih delov se ukvarja z različnim vidikom samoorganizacije. Vsak del je samozadosten, vendar pa vsi skupaj, združeni v hierarhiji različnih vidikov (zvočni/mehanični, termodinamični in kemični), predstavljajo ločen in kompleksnejši sistem. V določeni meri se ta hibridni sistem, sestavljen iz robotiziranih kinetičnih predmetov in kemičnih/fizikalnih reakci
Sodobnost sodobne umetnosti - tretjič

Sodobnost sodobne umetnosti - tretjič

Radio Študent, 24. oktober 2018 ― Pozdravljeni v 296. izdaji oddaje Art-area, oddaje, v kateri enkrat mesečno predstavljamo in komentiramo dogajanje na prizorišču sodobnih vizualnih umetnosti. V skladu s predhodnimi se bomo v tokratni oddaji nekoliko dotaknili še oblikovanja diskurza o sodobni umetnosti v Sloveniji. Pri tem bomo v prvi fazi izhajali iz diskurza o umetnosti na prelomu iz 80. v 90.
še novic